Jak se nazývají okna v gotickém stylu?
Není lepšího důkazu kvality křesťanského umění ve středověku než gotická katedrála. Gotický architektonický styl se poprvé objevil v Saint-Denis poblíž Paříže v roce 1140 a během jednoho století způsobil revoluci v designu katedrál v celé západní Evropě. Starý styl románské architektury se zaoblenými stropy, obrovskými tlustými zdmi, malými okny a tmavými interiéry byl nahrazen vzpínajícími se gotickými oblouky, tenkými stěnami a obrovskými vitrážemi, které zalévaly interiéry světlem.
Změnou systému stropních kleneb a použitím létajících opěr ke změně způsobu přenášení hmotnosti shora dolů dokázali gotičtí architekti radikálně proměnit interiér a učinit jej mnohem vizuálnějším. Všechno se stalo vyšším a křehčím vzhledem a sloupy se často táhly od podlahy ke střeše a směřovaly oko vzhůru s dramatickou silou.
Venku přidalo množství kamenných soch dekorativní detaily a také biblické vyprávění: sochy světců na stěnách, složité reliéfy kolem portálů a dveří. Přidejte mozaiky, vyřezávané oltáře, křtitelnice a kazatelny, okázalé vitráže, nádherné gotické iluminované rukopisy a vzácné církevní kovové práce a pochopíte, proč jsou gotické katedrály jedny z největších uměleckých děl, která kdy byla vytvořena. Mezi vynikající příklady těchto staveb patří: katedrála Notre Dame, Paříž (1163-1345), katedrála v Chartres (1194-1250) a katedrála v Kolíně nad Rýnem (1248-1880).
Charakteristika gotické architektury
Gotické umění se vyvinulo z románského umění a pokračovalo od poloviny 12. století do konce 16. století v některých oblastech Německa. Architektura byla primární uměleckou formou gotického obrození a základní strukturální charakteristiky gotického architektonického designu vyplynuly ze snahy středověkých zedníků překonat problémy spojené s podepřením těžkých kamenných stropních kleneb (klenutých střech) na širokých rozponech.
Problém vznikl, protože zdivo tradiční obloukové střechy vyvíjelo obrovský tlak směrem dolů a ven na stěny, na kterých spočívalo, což často způsobilo kolaps. Až do předchozího období románské architektury (asi 800-1150) se stavební projektanti domnívali, že svislé nosné zdi musí být velmi silné a těžké, aby odolávaly a absorbovaly tlaky klenby směřující dolů a ven. Ale gotičtí návrháři vyřešili tento problém kolem roku 1120 několika skvělými inovacemi.
Žebrové klenby, vysoké opěráky a špičaté oblouky
Za prvé, a to nejdůležitější, vyvinuli se žebrová klenba, sestávající z protínajících se valených kleneb, jejichž kamenná žebra podpírala klenutý strop z tenkých kamenných panelů. Nejenže tato nová konstrukce výrazně snížila hmotnost (a tím i vnější zatížení) stropní klenby, ale hmotnost klenby se nyní přenášela spíše po samostatném kamenném žebru než po souvislé hraně stěny a mohla být směrována od žebra k dalším podpěrám jako jsou svislé podpěry podpěry popř vznášející se opěry, což eliminovalo potřebu masivních silných zdí. Gotičtí architekti navíc nahradili oblé oblouky valené klenby za špičaté oblouky, který rozložil váhu oblouku ve svislejším směru.
Zjednodušeně řečeno, dokud gotičtí stavitelé nepřinesli revoluci ve stavebním designu, tíhu střechy (klenby) nesly výhradně nosné zdi. V důsledku toho platí, že čím je střecha těžší nebo čím vyšší, tím větší je tlak na stěny směrem dolů a ven a tím musí být silnější, aby zůstaly vzpřímené.
Například románská katedrála měla masivní, silné pevné zdi, které zabíraly obrovský prostor a vytvářely malé, fádní interiéry. Naproti tomu gotičtí architekti směřovali váhu střechy podél žeber stropu, podél stěn na létající opěru (poloviční oblouk) a poté podél svislých podpěr (mola) k zemi.
Střecha tak již nebyla závislá na zdech. Díky tomu mohly být zdi gotické katedrály postaveny mnohem výše (čímž byla stavba ještě velkolepější), mohly být mnohem tenčí (což vytvořilo více vnitřního prostoru); mohly by obsahovat více oken (což by vedlo ke světlejším interiérům a, pokud bylo použito barevné sklo, více biblického umění, které by si sbor mohl užít).
To vše vedlo ke vzniku zcela nového typu interiéru katedrály, jehož vysoké tenké stěny vytvářely dojem vznášející se vertikály, umocněný různobarevným světlem proudícím skrz obrovská vitrážová okna. Exteriér katedrály byl složitější než předtím, s řadami vertikálních podpěr spojených s horními stěnami létajícími opěrami a velkými růžovými okny.
Jak se styl vyvíjel, dekorativní umění mělo tendenci mít přednost před konstruktivními záležitostmi. Vzniklo tak dekorativní kamenické dílo známé jako trasování, stejně jako bohatý sortiment dalších dekorativních prvků, včetně vyvýšených portiků, vrcholků a věží.
Mistři zednáři
Středověcí zedníci byli vysoce zruční řemeslníci a jejich řemeslo se nejčastěji uplatnilo při stavbě hradů, kostelů a katedrál. Zednický mistr byl člověk, který dohlížel také na tesaře, sklenáře a další práce (a pracovní čety). Ve skutečnosti byli všichni kvalifikovaní i nekvalifikovaní dělníci na stavbě pod dohledem mistra zedníka. Sám se nacházel v tzv. zednářské lóži. Na všech velkých stavbách byla zednická chata, ze které se organizovaly veškeré práce na stavbě.
Historie a vývoj gotické architektury
V gotické architektuře lze rozlišit tři fáze: ranou, vrcholnou a pozdní gotiku.
Raná gotika (1120-1200)
K fúzi všech výše uvedených konstrukčních prvků do koherentního architektonického stylu došlo nejprve v Ile-de-France (oblast kolem Paříže), jejíž prosperující obyvatelé měli dostatek finančních prostředků na stavbu velkých katedrál, které dnes ztělesňují gotickou architekturu. Nejstarší dochovanou gotickou stavbou je opatství Saint-Denis v Paříži, jehož stavba začala kolem roku 1140.
Brzy se objevily katedrály s podobnými klenbami a okny, počínaje Notre-Dame de Paris (asi 1163-1345) a katedrálou v Laonu (asi 1112-1215). Brzy se vytvořila série čtyř samostatných horizontálních úrovní: úroveň přízemí, pak úroveň tribunové galerie, poté úroveň galerie triforia, nad níž byla horní úroveň s okny nazývaná chór. Vzor sloupů a oblouků používaných k podpoře a rámování těchto různých výšek přispěl ke geometrii a harmonii interiéru. Vyvinuly se také okenní mříže (ozdobné okenní příčky) a také různé vitráže.
Východní část raně gotické katedrály tvořil půlkruhový výstupek zvaný apsida, který obsahoval hlavní oltář, obklopený ambulancí. Západní konec, hlavní vchod do budovy, byl mnohem působivější. Měl obvykle široké průčelí zakončené dvěma obrovskými věžemi, jejichž vertikální linie byly vyváženy horizontálními liniemi monumentálních dveří (v úrovni terénu), nad nimiž byly horizontální linie oken, galerií, soch a dalšího zdiva.
Dlouhé vnější stěny katedrály byly obvykle podepřeny řadami svislých podpěr spojených s horní částí zdi v půloblouku známém jako létající opěra. Tento raný styl gotického architektonického designu se rozšířil po celé Evropě do Německa, Anglie, Nízkých zemí, Itálie, Španělska a Portugalska.
Zajímavá srovnání s východní architekturou viz: khmerský chrám Angkor Wat z 12. století (1115-1145) a chrám Kandariya Mahadeva z 11. století (1017-29).
Vrcholná gotika (1200-1280), „zářivý“ styl
Na kontinentu je další etapa projektování gotických staveb známá jako zářivá gotická architektura, jejíž anglický ekvivalent se nazývá „ornamented Gothic“. Zářivá gotika se vyznačovala novými řadami geometrické výzdoby, která se postupem času stávala stále složitější, ale téměř žádná strukturální vylepšení.
Ve skutečnosti během fáze zářivé gotiky architekti katedrál a zedníci přesunuli svou pozornost od úkolu optimalizovat rozložení hmotnosti a postavit vyšší zdi a místo toho se zaměřili na zlepšení „vzhledu a dojmu“ budovy. Tento přístup vedl k přidání mnoha různých dekorativních prvků, včetně vrcholů (svislé konstrukce, obvykle s věží, které vrcholí pilíře, podpěry nebo jiné vnější prvky), lišty a zejména okenní rámy (jako jsou sloupky).
Nejcharakterističtějším znakem rýnské gotiky je obrovské kulaté rozetové okno, které zdobí západní fasády mnoha kostelů, například štrasburské katedrály (1015-1439). Dalšími charakteristickými rysy sálavé architektury jsou redukce vnitřních svislých podpěr a sloučení triforia s chórem a stěny jsou tvořeny převážně vitrážemi se svislými mřížemi rozdělujícími okna do sekcí. Nejvýraznějším příkladem zářivého stylu jsou katedrály v Remeši, Amiens, Bourges a Beauvais.
Pozdně gotický (1280-1500) „hořící“ styl
Třetí styl gotického architektonického designu se objevil kolem roku 1280. Známá jako Flame Gothic, byla ještě ozdobnější a pokračovala asi do roku 1500. Jeho ekvivalentem v anglické gotické architektuře je „kolmý styl“. Charakteristickým znakem Flame Gothic architektury je rozsáhlé použití esovité křivky, připomínající plamen (flambé), v kamenných okenních ostěních.
Stěny se navíc proměnily v jeden souvislý prosklený prostor, podepřený skeletovými sloupky a mřížemi. Geometrická logika byla často zastřena vnější krytinou, která zakrývala kamenné zdivo a okna, doplněná složitými shluky štítů, vrcholů, vysokých portiků a hvězdicovitých vzorů dalších žeber v klenbě.
Důraz na image spíše než na strukturální obsah mohl být ovlivněn politickými událostmi ve Francii poté, co král Karel IV. Spravedlivý zemřel v roce 1328, aniž by zanechal mužského dědice. To vedlo k nárokům jeho nejbližšího mužského příbuzného, synovce Edwarda III.
Když dědictví přešlo na Filipa VI. (1293-1350) z francouzského rodu Valois, vyvolalo to vypuknutí stoleté války (1337), která vedla k redukci náboženské architektury a nárůstu výstavby vojenských a civilní stavby, královské i veřejné.
V důsledku toho lze na mnoha radnicích, cechovních síních a dokonce i obytných budovách vidět zdobené gotické vzory. Jen málo kostelů nebo katedrál bylo navrženo zcela ve stylu flammoage, pozoruhodné výjimky jsou Notre-Dame d’Épins poblíž Chalon-sur-Marne a Saint-Maclou v Rouenu.
Mezi další důležité příklady patří severní věž Chartres a Tour de Berres v Rouenu. Ve Francii se zdobená gotická architektura nakonec vytratila, stala se příliš zdobnou a složitou a byla nahrazena klasickými formami renesanční architektury dovezenými z Itálie v 16. století.
Gotická architektonická socha
Gotické sochařství bylo neodmyslitelně spjato s architekturou – dalo by se dokonce nazvat „architektonickou plastikou“, protože exteriér typické gotické katedrály byl bohatě vyzdoben sloupovými sochami světců a Svaté rodiny a také výpravnými reliéfními plastikami znázorňujícími různé biblické výjevy. Byl to obrovský zdroj příjmů pro sochaře v celé Evropě, z nichž mnozí se stěhovali z místa na místo.
Během rané gotiky nebyly sochy a reliéfy nepodobné románskému sochařství ve svých strnulých hieratických formách, jako jsou postavy na Královském portálu katedrály v Chartres (1145-55). Ale ve 1240. století a na počátku 1250. století se staly realističtějšími, jak dokládají postavy v katedrále v Remeši (kolem roku 1400), které mají individuální rysy obličeje a těla, stejně jako přirozené pózy a gesta. Sochařství začalo hrát výraznější roli v období XNUMX–XNUMX, kdy se na fasádách katedrál, obvykle ve vlastních výklencích, objevily četné sochy a další řezby.
Asi od roku 1375 pak dvorský idiom známý jako mezinárodní gotické umění zahájil novou éru vytříbenosti a krásy, která rychle vedla k nadměrné umělosti ve všech formách umění, včetně mezinárodních gotických iluminací a malby i sochařství. Počínaje kolem roku 1450 bylo gotické sochařství ve Francii stále více ovlivňováno renesančním sochařstvím vyvíjejícím se v Itálii, i když tradiční styly – zejména v řezbářství – přetrvaly později v Německu a dalších oblastech severní Evropy.
Viz také: Anglické gotické sochařství (asi 1150 až 1250) a německé gotické sochařství (asi 1190 až 1280).
Hnutí gotického obrození (19. století)
Poté, co se gotický design poprvé objevil v architektuře konce 18. století (v domě Horace Walpolea na Strawberry Hill), zažil hlavní oživení v období viktoriánské architektury (asi 1840-1900), zejména v Anglii a Americe.
Gotické obrození, podporované uměleckým kritikem Johnem Ruskinem (1819-1900) a používané hlavně pro své dekorativní a romantické prvky, dalo významný impuls viktoriánskému umění s budovami, jako jsou: Houses of Parliament (dokončeno 1870), navržený Charlesem Barrym a Augustus Pugin; a Fonthill Abbey, navržený Jamesem Wyattem. Ve Spojených státech jsou příklady stylu New York’s Trinity Church (1840), navržený Richardem Upjohnem (1802-1878), a St. Patrick’s Cathedral (1859-79), navržený Jamesem Renwickem (1818-1895). Pro vliv gotické architektury na moderní budovy v Anglii a Americe, viz: 19th Century Architecture .
Články o středověkém umění
Středověké křesťanské umění (600-1200). Iluminované texty, socha.
Středověké sochařství (300–1000) Od pozdní antiky po románský.
Středověcí umělci (1100-1400), počínaje Gislebertem.
Ottonské umění (900-1050) Architektura, řezba ze slonoviny, iluminace.
- „Zero Day“ od Davida Baldacciho, shrnutí
- Starobylá freska byla vytržena ze zdi v Pompejích
- „Kontrola přírody“ od Johna McPhee, shrnutí
Tajemná gotika, něco spojeného s temným středověkem, tajemné hrady a temné krypty. To vše jsou spíše mýty vytvořené v období romantismu a bezpečně přežily dodnes.
Gotický styl v architektuře existoval kolem konce 12. století. do počátku 16. století.

Katedrála v Rouen, Francie 1145 – 1506 Foto: budgettraveller.org
Přesný časový rámec nelze pojmenovat, neboť s příchodem gotiky románský sloh později nezanikl, i gotika pozvolna pozbyla své architektonické pozice v renesanci. Vždy dochází k prolínání stylů, využití předchozích zkušeností ve stavebnictví architekty. Styl, jako každý živý organismus, prochází fázemi vzniku, formování, vývoje a postupného zániku.
V rámci gotické architektury se tedy rozlišují tři období:
raná, střední a pozdní gotika.

Bazilika Saint-Denis, Francie, 1122 – 1281 První bazilika v gotickém stylu. Hrobka francouzských králů. Foto: hammondinternationalproperties.com
První gotické stavby se objevily ve Francii. Hlavním stavebním materiálem byl kámen, s leštěnými vodorovnými plochami. V Německu se kromě kamene používala i červená cihla s použitím různých druhů zdiva. První gotické kostely stále obsahují rysy románského slohu, z něhož architekti převzali rámový systém pro stavbu křížové klenby. Poté byly vytvořeny zcela nové architektonické struktury:
— létající opěry:
– opěráky:
– žebra.
Zvenčí je tíha střech a zdí roznášena pomocí malých půloblouků létajících opěr na mohutné opěrné pilíře a opěry. Ukazuje se, že jde o jakousi vnější kostru budovy. Žebra opěrných bodů jsou korunována ostrými věžemi-penacly směřujícími vzhůru.

Opěry a létající opěry katedrály v Amiens, Francie, 1220 – 1269. Foto: get.pxhere.com
Uvnitř katedrál se používají tenké polosloupy uspořádané do svazků. Nad stropem se trsy sloupů rozbíhají v žebrech a vytvářejí bizarní vzory.

Ribs of Gloucester Cathedral, Anglie, 1089 – 1489. Foto: mykaleidoscope.ru
Tím bylo odstraněno zatížení stěn a bylo to možné
postavte půvabné vysoké budovy s tenčími zdmi a více lancetovými okny vyplněnými barevnými vitrážemi. Vitráže existovaly už v románském období, ale až gotika z nich udělala umění.

Okna z barevného skla katedrály Panny Marie v Lincolnu, Anglie 1185-1311 Foto: get.pxhere.com
Okrouhlé rozetové okno je ikonickým oknem gotických katedrál. Nacházel se vysoko nad vchodem na průčelí hlavní podélné lodi.

Růžové okno katedrály Notre Dame Amiens, Francie 1220 – 1269. Foto: i.pinimg.com
Dalším prvkem charakteristickým pro gotickou architekturu jsou sochy, které hojně zdobí chrámy uvnitř i venku. Jako obrazy byly použity biblické výjevy a byly nalezeny i každodenní výjevy.
Známé jsou zejména sochy katedrály v Remeši.

Katedrála v Remeši, Francie 1208-1311 Foto: konzervativní.bg
Fasádu zdobí 2023 soch neoddělitelných od architektury. Všechny postavy jsou detailní, s realistickými proporcemi, měkkými splývavými záhyby oblečení a výraznými gesty. Mezi mnoha obrazy vyniká postava „usmívajícího se anděla“. Během první světové války byla plastika těžce poškozena, byla však restaurována a stala se symbolem Remeše.

Usmívající se anděl, katedrála v Remeši, Francie 1208-1311 Foto: artrue.ru
Jednou z nejznámějších gotických katedrál je Notre Dame de Paris, ikonická dominanta Paříže, její stavba probíhala v letech 1163 až 1345. Kromě soch zdobí katedrálu chrliče a chiméry umístěné v horní části katedrály. Je zajímavé, že chiméry se objevily mnohem později, v XNUMX. století. Instalovat je navrhl restaurátor Viollet-le-Duc, za vzor středověké chrliče.

Chrliče a chiméry na fasádě katedrály Notre-Dame de Paris, Francie, 1163 – 1345. Foto: artrue.ru
Mimo Francii, rodiště gotiky, můžeme vyzdvihnout kolínskou katedrálu P. Marie a svatého Petra. Katedrála byla postavena po vzoru francouzské katedrály v Amiens, ale mnohem honosnější. Jedná se o třetí největší gotickou katedrálu na světě, její věže dosahují výšky 157 m.

Katedrála svatých Petra a Pavla, Kolín nad Rýnem, Německo, 1248-1560, 1842-1880. Foto: topvoyager.com
Příkladem pozdní gotiky je milánský chrám Narození Panny Marie nebo Duomo di Milano. Stavba trvala neuvěřitelně dlouho, první kámen byl položen v roce 1386, katedrála jako celek byla dokončena až koncem 1965. století, ale některé detaily byly dokončeny již v roce XNUMX. Na stavbě pracovalo několik generací architektů a sochařů Dómu v Miláně, respektive, ve vzhledu katedrály se odráželo několik architektonických hnutí: římská klasická, gotická, renesanční architektura a barokní
Milánská katedrála je největší mramorová stavba na světě. Po dobu 500 let, kdy se katedrála stavěla, byl bílý mramor s růžovými skvrnami dodáván z jediného lomu poblíž Candolly.

Duomo di Milano, Milán, Itálie. Foto: bonpic.com
Gotika je největším obdobím ve vývoji architektury, která vytvářela nové architektonické návrhy, zvedající špičaté klenby budov do neuvěřitelných výšek v té době ve snaze dosáhnout nebes.